"Porque cada error, cada mancha y cada
tachón también forman parte de la obra.”
Dedicatoria
A quienes, aun con el pulso tembloroso, se
atreven a sostener el lápiz y dibujar su historia y, sin saberlo, trazan las
obras más auténticas.
El trazo invisible del alma
Hay quienes escriben con tinta indeleble,
creyendo que así evitarán el olvido.
Yo prefiero el grafito: humilde, maleable, efímero.
Porque el lápiz —como la vida— permite borrar, corregir, volver a intentar.
El papel, paciente, recibe sin juicio cada línea, cada sombra, cada duda.
Y así, entre errores y aciertos, vamos dejando constancia de nuestro paso:
no como artistas perfectos, sino como aprendices del tiempo, dibujando el alma
con cada trazo.
El dibujo de la memoria
Desde que aprendí a sostener un lápiz
descubrí que el papel podía guardar mis secretos, mis dibujos y mis sueños.
Escribir y dibujar siempre ha sido mi refugio, mi alegría, mi manera de
existir.
Una vez, la maestra me dijo que una línea
era una sucesión de puntos. Aquella definición retumbó en mi cabeza durante
años, al grado de que llegué a desear tener una súper visión para poder verlos.
Me preguntaba si esos puntos eran obstáculos en el plano de la hoja que debía
sortear, o si, por el contrario, los espacios en blanco —entre punto y punto—
eran abismos que salvar.
El trazo del tiempo
Con el tiempo, ese murmullo se fue apagando,
igual que mis preguntas. Ahora, que mis párpados pesan y mi vista se ha vuelto
frágil, puedo ver —con absoluta claridad— esa sucesión de puntos.
Solo debo hacer una pausa.
Detenerme.
Volver la mirada hacia atrás.
Entonces descubro que mi vida no
ha sido una línea recta, sino un cuaderno entero.
En algunas páginas tracé senderos;
en otras dibujé sonrisas sobre llantos tachados. Hubo nombres que escribí en
mayúsculas, como si temiera olvidarlos, y sueños que destaqué en negrillas para
convencerme de que aún podían cumplirse.
También dejé cosas al margen:
instantes perdidos, caricias apenas calcadas, proyectos rayados con
frustración. Algunas dudas quedaron atrapadas entre signos de interrogación;
ciertas alegrías, en cambio, estallaron entre admiraciones.
Con el tiempo aprendí a encerrar
en círculos lo esencial y a dejar en puntos suspensivos aquello que nunca supe
terminar del todo.
Y entre tantos trazos, entre
tantas correcciones, quedaron también los párrafos en blanco:
esos silencios necesarios que sostienen la historia, aunque no digan nada.
Todo, simplemente, rayando líneas con mi
lápiz sobre un papel.
Los errores que también son belleza
Y sí, si te lo preguntas, ¡esa línea no
siempre fue recta ni firme!
Muchas veces tuve que corregir: borrar, tachar, rehacer.
El folio quedó manchado, rasgado, arrugado… propio de quien no sabe hacer bien
sus tareas desde la primera vez.
Pero incluso así, cada trazo cuenta.
Porque, aunque el papel esté imperfecto, sigue siendo mío:
una obra única, marcada de errores y aciertos.
Una obra que, al final, no es otra cosa que
la vida.
La obra continúa
Dicen que el grafito se borra, pero en
verdad nunca desaparece del todo: queda su sombra, su rastro leve, su memoria.
Así también nuestra historia: aunque la vida
nos obligue a corregir, aunque el tiempo arrugue el papel, nada de lo vivido se
extingue.
Cada error deja enseñanza,
cada tachón revela intento,
cada pausa respira significado.
Porque vivir no es lograr una obra perfecta,
sino atreverse a dibujarla.
“No existe tachón que borre lo vivido”
Nota: publicación en la plataforma de TikTok. Cuenta: @Escritosenblancoynegro : @tintasobrepapel
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